Jeff Mettlewsky: Ηλεκτροακουστική & Ζωντανή Ηλεκτρονική Μουσική

Όνομα: Τζεφ Μετλόφσκι (Jeff Mettlewsky)

Πού ζείτε / εργάζεστε: Βανκούβερ, Καναδάς

Προσωπική ιστοσελίδα: jmsoundmedia.com

Αγαπημένες επεξεργασίες

5. Υπάρχουν χειρισμοί ήχου που χρησιμοποιείτε συχνά;

Κοκκοποίηση/Granulation

Reverse Icon 2Αντίστροφη/Reverse

ReverbBadgeΑντήχηση/Reverb

FilterCombiΦίλτρο/Filter

TransposeBadgeΜεταφορά Τονικού ύψους/Transposition

 

Τι κάνει αυτούς τους χειρισμούς τους αγαπημένους σας;

Θεωρώ ότι συχνά προτιμώ απλούς χειρισμούς από εκείνους που παράγουν ακραία αποτελέσματα. Ωστόσο, μπορώ να χρησιμοποιήσω κοκκοποίηση, ένα πολύ ισχυρό εργαλείο που μπορεί να μετατρέψει εντελώς έναν ήχο.

1. Πώς θα περιγράφατε το είδος της μουσικής που κάνετε;

Είναι μουσική με ρίζες στην πειραματική μουσική στο στούντιο και ζωντανή ανθρώπινη αλληλεπίδραση.

 

2. Αν έπρεπε να κατηγοριοποιήσεις τη μουσική σου, σε πιο είδος μουσικής θα την κατέτασσες;

Ζωντανή ηλεκτρονική μουσική, διαδραστική μουσική, ηλεκτροακουστική μουσική

 

3. Τι ήχους χρησιμοποιείτε όταν συνθέτετε;

Μου αρέσουν οι ήχοι με χαρακτηριστικά από μουσικά όργανα από φυσικές ή συνθετικές πηγές.

 

4. Τι κάνει αυτούς τους ήχους τους αγαπημένους σας;

Οι μεγάλες αντιθέσεις που μπορούν να βρεθούν μεταξύ διαφορετικών πηγών ή στοιχείων είναι συχνά αυτό που ψάχνω όταν δημιουργώ ένα έργο.

 

5. Πώς εμπνέεστε μια ιδέα για μια σύνθεση; Χρησιμοποιείτε μια παρόμοια προσέγγιση κάθε φορά; Ή είναι πάντα διαφορετική;

Ακούω όσο το δυνατόν περισσότερο μουσική και ψάχνω για ευκαιρίες να βιώσω άλλες μορφές τέχνης. Μια ιδέα μπορεί να έρθει μέσα από την επιθυμία να εκφραστώ ηχητικά όταν ανακαλύπτω κάτι που με ενδιαφέρει. Μόλις είμαι στο στούντιο παίζω με βασικά υλικά, έχοντας λίγες προσδοκίες για μια τελική σύνθεση.

 

6. Ποιοι συνθέτες /μουσικοί αποτελούν πηγή έμπνευσης για εσάς;

Karlheinz Stockhausen

 

7. Τι είναι αυτό που σας κρατά σε αυτή τη μουσική;

Η ακρίβεια με την οποία δείχνει τις προθέσεις του ως καλλιτέχνης σε όλα τα έργα του είναι κάτι που πρέπει να θαυμάζουμε. Εφηύρε επίσης δική του μεθοδολογία για την επίλυση προβλημάτων, καθώς εξερευνούσε τον κόσμο του ήχου.

 

8. Θα μπορούσατε να επιλέξετε ένα σύντομο τμήμα από ένα από τα δικά σας κομμάτια και να περιγράψετε πώς το δημιουργήσατε;

Trepidia (απόσπασμα)

Ηχογράφησα το στερεοφωνικό αποτέλεσμα του εαυτού μου χρησιμοποιώντας μονάδες κοκκοποίησης που προγραμμάτισα στο MaxMSP. Από εκεί έβαλα σε στρώματα τους ήχους, μέσα από ένα πολυκάναλο πρόγραμμα και τέλος πρόσθεσα ένα αυτοσχέδιο φωνητικό κομμάτι. Το κομμάτι μπορεί επίσης να πραγματοποιηθεί ζωντανά χρησιμοποιώντας έναν τραγουδιστή και παγιωμένα μέσα (fixed media), για μια «μικτή μουσική».

9. Τι προσπαθούσατε να μεταφέρετε στον ακροατή σε αυτό το απόσπασμα;

Με ενδιέφερε περισσότερο πώς μια φυσική ανθρώπινη φωνή μπορεί εύκολα να συγχωνευθεί με ηλεκτρονικά επεξεργασμένα υλικά, σε σημείο που μπορεί εύκολα να ενωθεί το ένα με το άλλο και να δημιουργηθεί ένας νέος τύπος ήχου.

 

10. Αν δίνατε κάποιες γενικές συμβουλές σε κάποιον που είχε αρχίσει να συνθέτει ένα κομμάτι τι θα ήταν; Ποιο είναι το πιο σημαντικό πράγμα που πρέπει να θυμάται κατά τη σύνθεση;

Προσεγγίστε τη μουσική με ανοιχτό μυαλό και εμπιστευτείτε τα δημιουργικά σας ένστικτα για να σας μεταφέρουν όπου κι αν οδηγούν. Επιλέξτε να απλοποιήσετε τη μουσική σας για να βρείτε αυτό που είναι πιο σημαντικό για εσάς ως καλλιτέχνη. Πάνω απ ‘όλα να κάνετε μουσική, γιατί είναι το πάθος σας.