La question de structurer divers matériaux sonores peut être épineuse. Nous allons examiner différentes stratégies possibles pour vous encourager à développer les vôtres.
No Limit
Bien que la composition avec les sons vous libère des limites de la musique traditionnelle, et facilite l’utilisation de méthodes personnelles, il reste souvent difficile de trouver comment commencer le travail d’une pièce et l’association de sons ensemble.
Il peut par exemple être compliqué de distinguer des gestes individuels (à petites échelles) et des structures plus larges (à plus grand échelle). Cela est dû au fait qu’il existe différents types de structures. Les gestes sont constitués de petits événements sonores, et les structures sont créées à partir d’ensembles de ces gestes sonores.
En fait, la forme de petits gestes peut souvent inspirer des décisions structurelles plus larges, et les décisions structurelles à grande échelle peuvent influencer les types de petits gestes utilisés par les compositeurs.
Trouver une Structure
Parfois les compositeurs démarrent avec une idée claire de comment ils désirent que leur pièce commence, et où ils souhaitent qu’elle finisse.
À d’autres moments, la structure émerge au fil du développement de la pièce.
Presque toutes les pièces auront finalement une direction globale perceptible (une structure qui mène l’auditeur d’un point A à un point B). Ces structures globales / « directions » sont généralement assez simples.
Fait
Le compositeur Trevor Wishart estime que plus on se dirige vers des structures larges, plus la complexité de la structure diminue.
Qu’est-ce Que Ça Signifie?
Les structures qui englobent des pièces entières sont souvent bien plus simples que la structure ou disposition de gestes de plus petite échelle, ou d’événements sonores individuels.
Pourquoi?
Cela est dû au fait que le public risque de se perdre ou de ne plus comprendre les structures complexes à grande échelle.
Structures Musicales Traditionnelles
Bien que la composition musicale avec des sons soit différente de la composition harmonique, les structures couramment employées en musique traditionnelle peuvent se montrer très utiles pour planifier les structures de nos compositions.
La musique traditionnelle est souvent divisée en parties claires indiquées par des lettres :
C’est particulièrement le cas avec la musique populaire, avec des refrains et couplets clairement définis qui structurent les chansons.
Le fait de diviser la musique de cette façon nous permet d’aborder facilement les structures des pièces. MAIS, en réalité, il n’est pas si simple de savoir où A se termine et où B commence.
Structures Communes en Musique Traditionnelle
Ci-dessous, quelques exemples d’idées structurelles courantes que vous pouvez utiliser pour clarifier la structure de votre pièce.
Question et Réponse
Voici une approche conversationnelle courante en musiques traditionnelle et improvisée, de dialogue entre les sons (ou les interprètes). Une première proposition musicale apparaît, et une seconde proposition musicale lui répond. Ce processus continue ensuite…
Imaginez comment une conversation ou un débat pourrait sonner en musique !
Ternaire
Trois sections claires : A B A, avec une section finale qui reprend celle du début. Cela fournit un début et une fin bien définis, et permet à l’auditeur de ressentir un effet de « boucle qui est bouclée ».
Rondo
Un thème principal (A) qui ré-apparaît entre chaque nouvelle section. Par exemple: A B A C A D A E… etc.
Variation Continue
Le développement se poursuit et la pièce évolue progressivement. A B C D E F… etc.
Variation et Développement
Comme pour le Rondo, le thème principal est développé et évolue de façon continue : A1 B A2 C A3 D A4 E A5… etc.
Visualiser la Forme
Il peut parfois être utile de visualiser la forme et les structures larges.
Dans ces graphiques, l’axe vertical montre comme l’idée originale a été développée, et l’axe horizontal montre la progression temporelle.
Pensez à la façon dont vous souhaitez que votre pièce se développe, et dessinez éventuellement votre plan en utilisant un graphique similaire.
Astuce de Composition
Nous pouvons piocher des idées de sons individuels pour indiquer des formes plus larges dans nos pièces. Nous pouvons ensuite étendre ces idées pour indiquer le développement de la pièce dans son ensemble.
Activité
Choisissez une oeuvre dans la « Listening Room » et essayez de trouver sa structure.
Vous aurez besoin d’écouter la pièce plusieurs fois !
Comparez vos interprétations des structures des oeuvres choisies avec les interprétations que vos camarades en ont tirées.
