Avec l’invention de la technologie d’enregistrement, la façon d’envisager les sons fut complètement transformée. Tous les sons pouvaient être captés, apportés dans l’enceinte de la salle de concert et utilisés musicalement.
Écoutez Ces Sons :
Nouveau Son Un
Comment décririez-vous ce son?
Nouveau Son Deux
Ressemble-t-il à quelque chose que vous auriez déjà entendu?
Nouveau Son Trois
Quel est ce son? D’où vient-il?
Activité : comment sont créés ces sons?
- Ressemblent-il à quelque chose que vous auriez déjà entendu?
- D’où viennent-il?
- Comment ont-ils été créés?
Réponse :
La technologie d’enregistrement a permis de capturer des sons, et les programmes d’édition sur ordinateur ont été utilisés pour les transformer.
Vous voulez savoir comment? Cliquez pour le découvrir.
Nouveau Son Un : il a été créé en utilisant la transposition, le time-stretch et la réverbération. Un son original de bip a été transposé et le time-stretch l’a étiré de quatre fois sa longueur. La réverbération a ensuite été ajoutée pour flouter les bips originaux, et pour former un timbre plus doux et rond.
Nouveau Son Deux : il a été créé en transposant un enregistrement original d’oiseaux et en y ajoutant de la réverbération. L’enregistrement d’oiseaux a été transposé 8 fois plus haut que le son original. Une réverbération particulièrement forte a été ajoutée pour flouter le timbre.
Nouveau Son Trois : il a été créé en utilisant le time-stretch et la transposition. Le son original (une voiture qui passe) a été enregistré et étiré jusqu’à deux fois sa longueur originale, et la moitié de son pitch original.
Ensuite, il est possible de combiner et d’organiser ces sons pour créer des pièces, par exemple :
Extrait d’une pièce
Voici un court extrait d’une pièce faite en combinant et organisant certains des sons entendus plus haut. Tous les sons de l’extrait peuvent se retrouver dans le pack de carte son Externe du logiciel « Compose with Sounds ».
Ci-dessus, une image de la session dans « Compose with Sounds ».
(Voilà à quoi ressemblent l’édition et la combinaison de sons).
Une Nouvelle Musique pour une Nouvelle Ère
Le monde de la fin du 19e siècle et du début du 20e siècle présentait un environnement aux changements très rapides. L’invention de la voiture motorisée et le développement des usines rendirent nos sociétés beaucoup plus bruyantes et agitées.
Les Futuristes Italiens étaient enthousiasmés par toutes ces nouvelles technologies du début du 20e siècle : voitures, téléphones, avions, trains (que nous considérons comme tout à fait normaux aujourd’hui).
Ils eurent la sensation que la musique traditionnelle était dépassée, ennuyeuse et coincée dans les époques antérieures. Ils voulurent créer un nouveau style musical qui s’accorderait avec ce nouveau monde.
Apprécier Tous Les Sons
L’un de ces Futuristes, Luigi Russolo, estimait que toute musique était constituée de quatre ou cinq types de sons différents :
-
- Les cordes frottées
- Les cordes pincées
- Les cuivres
- Les bois
- Les percussions
Il exprimait :
« Nous devons sortir de ce cercle étroit des purs sons musicaux, et conquérir l’infinie variété des sons bruiteux.
Invitons de jeunes musiciens pleins de génie et d’audace { c’est vous ! } à écouter attentivement tous les sons, pour qu’ils puissent entendre les variations de rythmes [et de timbre] dont ils sont composés. […]
Ainsi, en comparant les multiples timbres des sons et des bruits avec ceux des sons traditionnels, ils pourront se convaincre de leur plus grand intérêt. »
Écoutez quelques exemples de sons de chaque catégorie. Quelle collection de sons préférez-vous? Pourquoi?
Sons Orchestraux
Clefs – Hauteurs discrètes et contenues.
Vent – Hauteur stable.
Percussion – Surtout utilisée pour apporter de l’emphase.
Archet – Son stable.
Tous les Sons
Ding – Vibration complexe et frappe.
Crépitement –Différentes textures.
Bruit sourd – Impact net.
Motif – Innombrables petits sons avec de la profondeur.
Les Nouveaux Sons d’une Nouvelle Technologie
Les technologies s’étant développées pendant tout le début du 20e siècle, des possibilités encore plus enthousiasmantes devinrent disponibles pour la création musicale.
Pierre Schaeffer travaillait en tant que technicien à la Radio française (RTF) dans les années 40, et se passionna pour les technologies d’enregistrement. Il enregistra des sons sur des disques vinyls (comme les disques LP) et explora les transformations qui étaient possibles. Par exemple : renversement des sons, transposition, time-stretch et boucles.
L’utilisation de ces techniques l’amena à inventer un style de musique qu’il appela la Musique Concrète.
« Étude aux Tourniquets » Pierre Schaeffer, 1948
Un extrait de l’une des « 5 Études de bruit » de Pierre Schaeffer :
Extra
Inspiré par les Futuristes tels que Russolo, Pierre Schaeffer enregistra la ville autour de lui et apporta ses enregistrements au studio pour créer des oeuvres de « Musique Concrète ». L’un de ses premiers travaux, ‘Étude aux chemins de fer’, (créée en 1948) utilisait des enregistrements faits dans un dépôt de trains à Paris.
En employant les techniques de manipulation avec lesquelles il avait expérimenté, il tenta de transformer, coller et explorer les propriétés rythmiques des sons de chemins de fer, en créant une oeuvre qui mettait en valeur la beauté des sons eux-mêmes.
En Résumé : de Nouvelles Possibilités Musicales
La technologie d’enregistrement a changé la musique pour toujours. Tout son peut à présent être capturé, contrôlé et organisé pour créer des nouvelles pièces.
Cela nous permet de faire des choses avec les sons qui n’avaient jamais été envisageables avant, et cela nous libère des limites traditionnelles.
Les ordinateurs offrent un accès généralisé aux outils de transformation et d’organisation des sons, ouvrant par là le monde des sons au sens large.
Fait
La majorité de la musique que nous entendons n’existerait pas sans la technologie de l’enregistrement.
Références
En 1913, Luigi Russolo a publié l’article « L’art des bruits », dans lequel il invite à une musique nouvelle – Lisez son article ici.
