Dax att komponera din egen drone
Nu kommer vi att använda det vi har lärt oss för att komponera vårat helt egna stycke av dronemusik. Det kommer inte att vara längre än fem minuter – när du har bestämt dig för hur du ska skapa din drone kan du försöka införliva tre eller fler effekter över tid för att visa utvecklingen av din första idé.
En långsamt föränderlig drone kan forma kärnan i ditt arbete. Andra element kan långsamt utvecklas runt det, interagera och transformera det över tid. Kom ihåg att hitta en bra balans mellan utvecklingen av att din drone är för snabb eller för långsam – sök input och feedback från kamrater där det är möjligt att kontrollera!
Hur kan vi göra det?
När du funderar på hur du skapar din fundamentala drone, bestäm först om du vill ta ett verkligt ljud eller ett genererat ljud som din utgångspunkt.
Om du väljer ett verkligt ljud kan du experimentera med time-stretching to för att skapa en drone som förändras över tid. Om du väljer att använda genererade ljud bör du överväga att kombinera flera tonala ljud för att skapa en textur innan du använder automation och andra moduleringseffekter för att utveckla ditt ljud (se complex soundwaves för mer information om tonala ljud och textur).
När din centrala drone har skapats är det dags att överväga hur man vidareutvecklar den. Exempel på sätt att utveckla din musikkomposition kan inkludera:
- Använd automation automatisering för att långsamt introducera en rad olika effekter – till exempel gradvis introducera moduleringsverktyg som chorus
eller flanging. - Adding andra ljud som arbetar med eller mot din drone – till exempel lägga till något som låter helt annorlunda tillsammans med din drone för att kontrastera det, eller lägga till ytterligare ett droneljud som kompleterar det.
- Kombinera genererade and time-stretchade drones together för att bilda nya texturer.
- Använda panorering – av både din drone och effekterna som används för att skapa den – för att utnyttja stereorummet.
- Omvänd en utsträckt drone och spela den samtidigt som originalet – det kan vara särskilt intressant om automatisering används för att kontrollera volymen för varje drone!
Verktyg för Modulation – där ett ljud används för att kontrollera ett annat – kan användas för att långsamt transformera dina drone-ljud. I likhet med exemplet som visas på Arbeta med drones kan dessa inkludera:
Kompositionstips
Tänk på att hitta ett utvecklingstempo för din drone där något alltid förändras, men det övergripande ljudet från dronen verkar vara nästan stationärt. Om rätt balans kan hittas, kan en drone bli fängslande under lång tid!
Kom också ihåg att drones är en kärndel i många olika typer av musikinstrument: Säckpipa, digeridoo, vevlira, sarod.